Сериал 'Плевако': переосмысленный классик или абсурд?

Сериал "Плевако": современная деконструкция классики или карго-культ без границ?

Сериал "Плевако", который дебютировал на экранах 7 ноября 2024 года под чутким руководством Анны Матисон, сразу же привлек внимание как зрителей, так и критиков. С именами таких звезд, как Сергей Безруков, Николай Шрайбер, Ольга Лерман и Мария Смольникова, ожидания от проекта были высоки. Однако, за сценическим блеском кроется неоднозначное полотно, которое стало предметом острых споров и обсуждений. Давайте попробуем разобраться, что же такое представляет собой этот неоднозначный проект.

Сюжет: лубок вместо исторической драмы

Сюжетная основа сериала, обозначенного как основанная на реальных событиях, с самого начала подчеркивает, что соблюдение исторической точности — не приоритетная задача создателей. Мы видим, как судьба выдающегося адвоката Фёдора Никифоровича Плевако виртуозно превращается в нечто схожее с кинокомиксом, преисполненным элементов действия, мистики и фарса. Главный герой, переименованный в Николая Фёдоровича — с явным намерением упростить произношение его имени для широкой аудитории — становится подобием современного супергероя, обладающего не только паркуром и кунг-фу, но и суперзрением, и другими необычными навыками.

Сюжет открывается курьёзной сценой, где Плевако, следуя языческим традициям, хоронит свою мать, демонстрируя свои навыки в подпольных боях. Вернувшись в Москву, он оказывается втянутым в громкое уголовное дело, что лишь подчеркивает абсурдность происходящего. Каждая серия — это очередной судебный процесс, в ходе которого Плевако использует дедуктивное мышление, обширные знания и возможность создавать 3D-иллюзии прошлого, переплетая их с акробатическими трюками. Все это напоминает переплетение исторического фарса и элементов "Матрицы".

Историческая достоверность: жертва постмодернизма

Одна из основных точек критики адресована откровенно вольному подходу создателей к историческим событиям. В качестве антагониста выступает обер-прокурор Святейшего Синода Константин Петрович Победоносцев, внезапно решивший вмешаться в уголовное дело. Это вызывает недоумение, поскольку действительно, Святейший Синод занимался исключительно вопросами духовной составляющей и цензуры, а не спорами о уголовных правонарушениях. Сложность увеличивает и частое пересечение героев в Москве, при этом место службы Победоносцева находилось в Санкт-Петербурге. Явно, авторы не волнуют подробности исторической уверенности — в их представлении, в IX веке существовал эквивалент "Сапсана", который без особых усилий с каждым проехал.

Другой яркий антагонист, промышленник Демидов, изображается как карикатурный злодей, представляющий собой шутливый шаблон с увлечением побоями посуды и психологическим давлением на жену. Такого рода стиль смешивает черты зла с абсурдными акцентами, делая персонажа плоским и невыразительным.

Проблемы адаптации: западные штампы на русской почве

Кажется неизбежным сравнение "Плевако" с западными проектами. В отличие от таких великолепных адаптаций, как "Линкольн" или "Банды Нью-Йорка", которые глубоко и бережно подходят к своим историческим источникам, российский проект больше напоминает неудачно переведенный комикс. Создатели, стремясь следовать современным трендам, вводят элементы, казалось бы, абсурдные: левый персонаж, помощник Плевако, постоянно бросает английские слова, а сам главный герой подчеркивает свою "классическую" идентичность с пафосом и высокопарностью, которая не даст покоя даже супергероям Marvel.

Кроме того, доминирующим является влияние феминизма и культурного марксизма, что видно в создании образов независимых и уверенных в себе женщин, которые то и дело произносят диалоги, похожие на тривиальные лозунги из Twitter. А вместо того чтобы проявлять глубокую проработку характеров, сценаристы прячутся за клише, которые, по всей видимости, обращены к современному обывателю.

Кастинг и актерская игра

На фоне невыразительного сценария актерские способности, безусловно, выступают в положительном свете. Сергей Безруков удачно воплощает образ харизматичного юриста, хотя порой вклад его в драму кажется избыточным, особенно на сценах с "духовными" моментами. Ольга Лерман, играющая Марию Демидову, могла бы добавить необходимой драмы, но ей явно не хватает той самой харизмы, чтобы её персонаж запомнился надолго. Nikolai Shrayber в свою очередь вполне успешно восполняет недостаток партнерши, создавая запоминающийся образ не менее колоритного мужа.

Игорь Гордин, воплощая Победоносцева, демонстрирует свой театральный опыт для того, чтобы придать антагонисту объем, хотя его образ, конечно же, страдает от сценарных недоработок. Тем не менее, кастинг в общем уровне проекта выглядит приемлемо: добротно, но без специальных изысков.

Визуальная сторона и техническое исполнение

Невзирая на сюжетные недочёты, визуальная составляющая сериала, безусловно, вызывает похвалу. Костюмы, декорации и операторская работа создают атмосферу, которая, хотя и не особенно удачно переносит зрителя в реалии XIX века, все же выглядит эстетически привлекательно. Визуальные флешбэки, хотя и местами чрезмерно искусственные, снимаются со стилем, но динамика в некоторых сценах может напомнить театральные постановки, лишенные той кинематографической энергии, которой ожидали бы.

Итоги и выводы

"Плевако" — это нечто среднее между рычагом современного российского телевидения, поражающего среди пародийности и попыток создать нечто величественное. Авторы, похоже, пытаются угодить всем: поклонникам исторических драмы, любителям боевиков и тем, кто ценит легкую долю абсурда. В результате получается эклектичный проект, вызывающий у зрителей чувства одновременно смеха, раздражения и любопытства.

Ну а если задаться вопросом: стоит ли ввязываться в просмотр этого сериала? Если вы готовы закрыть глаза на сценарные сломанные линии и истории, которые явно искривлены, то "Плевако" может стать хорошим способом развлечения. Но ожидать от этого шоу глубины и точного отображения исторических событий не придется. Это ожидание скорее аттракциона, чем серьезного произведения, и, возможно, в этом и заключается основная ценность этой работы.